演艺圈与电影教育领域，总有一些独到且引人深思的现象。以北京电影学院的詹相持教授为例，他挑选学生时偏重中共党员，这似乎与大众对选拔人才的普遍看法相悖，成为了一个值得讨论的焦点。

詹相持的招生选择

詹相持在招生时坚持要求研究生必须是中共党员。这个要求看似与众不同，但他的教育思想中却可以找到解释。他主张导演应关注社会重大事件，而中共党员通常拥有更强的社会责任感和使命感。他坚信这样的学生更有潜力成为优秀作品的创作者。在团队招生过程中，他常常在旁边仔细观察。这样做能全面评估学生的综合素质，判断他们是否关注社会大事。他的选拔方式并非只看重艺术才能，而是有着长远的考虑。

国家文化艺术的发展需依托人才培育，导演若想创作出优秀作品，需深入社会现实。这一理念与选拔具有社会责任感的学生相辅相成。

导演成才的多元途径

名导并非都必须科班出身，詹相持对此深有体会。他认识到，天才往往是在生活的磨砺和社会的实践中孕育而生的，并非只有学院能孕育出天才。比如张艺谋等人，他们在入学前就通过大量观影积累了丰富经验。然而，一些非科班出身的导演，通过在演艺圈的经历和努力，同样能够制作出优秀的电影作品。

同样，校内其他院系，比如表演、文学专业的学生，也有可能转变为导演，并且做得相当出色。因此，对于有志于从事导演职业的人来说，不必过分拘泥于自己的专业背景。无论是在校园内多元的专业学习，还是在校园外的舞台经历，都可能成为他们通往导演岗位的途径。

对当前电影分类的看法

现在电影主要分为商业片、艺术片和主旋律片。有人觉得爱国和信仰是主旋律片的专有属性。然而，詹相持并不这么认为，他认为商业片同样可以展现信仰和理想。他以美国电影为例，比如《拯救大兵瑞恩》和《阿甘正传》，这些虽然是商业片，却也传递了主流的价值观。身为中国导演，他明白艺术家在创作过程中对观众导向的影响力。不能只看到商业片追求利益的一面，而忽视了它们可能带来的价值观影响。

电影市场的形势多变，众多电影类型相互交织影响。若对电影类别持有固定看法，这不利于整个电影行业的进步。

主旋律影片的内涵

詹相持自导了将近十部被赞誉为“主旋律”的电影。他认为，所谓的“主旋律”主要表现在对党的热爱、对国家的忠诚、对事业的执着，以及在建设、发展和和谐等方面的追求。这反映了我国人民的共同心愿和民族精神。在他看来，主旋律并非只是简单传递某种既定观念。与美国电影的主流价值观相比，我国的主旋律电影走出了自己独特的发展道路，这也是对本土文化和价值观的有力传播。

只有当主旋律电影被大众准确领会，电影制作者方能更有效地继承与发展，进而唤起观众的强烈共鸣。

电影的教化功能

电影的教育作用不容小觑。现在，有些电影号称追求真实，却过分揭示了人性的阴暗面。詹相持认为，电影应当起到正面的引导和教化作用。他强调，即便英雄人物也有不足，也不应特意突出。每个人对真实都有各自的看法，但应向观众展示积极的一面。那些以揭示丑恶为名，传播负面信息的电影，并不符合他的创作宗旨。

某些影片若对人性阴暗面进行过多描绘，可能会使观众产生负面情绪，这对社会的正面进步和健康是不利的。

对当前电影创作倾向的审视

电影创作面临抉择：是追随潮流制作看似时尚却缺乏内涵的作品，还是深入社会本质打造有深度的影片，这是电影人必须思考的问题。詹相持一直提倡导演应关注民生大事而非圈内潮流。部分创作者追逐时髦概念或仅关注小圈子事务，导致缺乏全局观念。一个真正成功的电影人，需跳出小圈子，洞察更广泛大众的需求，唯有如此，创作出的作品才能充满生命力。

电影市场竞争激烈，这就要求我们全面评估电影的潜在价值。同时，我们也需引导电影创作朝着积极健康的方向发展。

知道了这些情况，大家是否认为电影制作者更应侧重于个人风格还是社会效应？期待大家的点赞、转发，并在评论区展开讨论。