2024年12月8日，清华大学美术学院举办了一场艺术公开课，那是一场电影美学的盛会，不容错过。课程集合了高校学术力量和电影创作智慧，能在这堂课中听到深入的电影分析，真是幸运至极。

覃川的电影艺术理论剖析

覃川在清华美院的课堂上，从电影艺术的根本出发，用坚实的理论构建了电影鉴赏的体系。他阐述了三个关键层面，并穿插了丰富的历史案例。比如，在讲述早期电影时，不同风格的电影对比非常突出。他的电影元素见解，源于长期的研究和对实际作品的观察。课堂上，众多听众都在专注记录，这充分显示了这些知识的价值。在讨论电影的文学特质时，覃川引导听众深入电影的核心。比如，提及某些经典影片时，人物与主题的紧密关系，使听众对电影故事有了更深的理解。

将电影置于社会历史文化的背景下审视，从最初黑白电影的时代谈起，那时的电影题材受限，与当时的社会文化背景紧密相连。在那个较为保守且资源不足的时期，电影主要展现的是日常生活或简单的幻想故事。随着时间的推移，电影所呈现的内容才逐渐变得丰富多彩。

谢飞的电影从业者视角分享

谢飞从电影中的美感出发，回想起自己作为资深电影人的经历。提及幼时观影并撰写影评的往事，他的脸上流露出对那段日子的深切怀念。在他成长的小镇，观影如同节日般欢腾。进入电影学院后，他与同学们共同面对设备不足、资金短缺的困境。他们努力制作自己的电影，从构思到拍摄再到发行，遭遇了重重困难。他还提到，在创作展现中国民族精神的电影时，他深入偏远山区体验生活，寻找创作灵感。许多像他一样的老电影人都是这样坚持不懈，正是他们的努力，让中国电影得以迈向世界舞台。

讲述我国电影百年发展历程中审美特点的变化时，他逐一列举了各个时期的经典作品。例如，早期作品融合了众多戏曲元素，随后，受到西方电影观念的影响，我国电影在拍摄技巧等方面不断进行革新。如今，在媒体融合的当下，他倡导年轻人积极发掘电影在新时代的创意潜能。

电影使我们情感丰富

覃川认为电影能让我们在短暂的一生中感受更多情感。看爱情片时，观众可能会泪如雨下，这正是电影所具有的魔力。他还提到，观看战争片仿佛置身于战火纷飞的年代，能深刻感受到英雄的艰辛。在这些情感体验中，观众对电影艺术的爱会愈发深厚。以《泰坦尼克号》为例，有多少人被其中的爱情故事所打动。在这些感动的瞬间，我们应感激艺术为我们带来的多样体验。

电影人的成长感悟

谢飞觉得，青少年时期的培养对电影人的成长至关重要。他自小对电影情有独钟，这为他整个电影生涯打下了坚实的基础。在电影学院，不少同学都是自幼热爱电影，逐渐成长为专业人才。他们由单纯的兴趣转变为职业追求，过程中遭遇了不少挑战。有人因资金短缺而放弃项目，有人为技术难题而苦思冥想，但正是这些历练，让他们最终取得了成功。这样成长起来的电影人，他们的作品都带有他们独特的思考痕迹。

电影在不同时代的价值

早期电影具有历史资料的价值。比如，早期的黑白纪录片，让我们得以一窥往昔城市的景象。时代变迁中，电影的美学价值愈发明显。现代电影中那些令人叹为观止的特效画面，得益于技术的持续进步。同时，电影也持续展现着时代的特征，如今的电影题材中，不少聚焦于科技发展对人类的影响。从古至今，电影始终与时代同步。

公开课的互动与收获

互动环节中，现场气氛活跃，同学们踊跃发问。有人询问覃川关于新电影技术在电影教育中的应用见解。覃川从教育创新的角度给出了精彩的回答。还有同学向谢飞求教如何在现代背景下继承中国电影的美学传统。谢飞分享了自己的丰富经验。这一环节让众人受益匪浅，许多人在课后表示对电影有了全新的理解。这节课让听众收获满满，你是否有意愿参加此类艺术公开课？